Susana Casillas en “Mujeres al frente fest”

0 7 octubre, 2015

El pasado sábado 26 de septiembre se llevo a cabo “Mujeres al frente fest” autosugestión de la mujer, donde Susana Casillas participó como artista plástica con obras basadas a este tema, su inauguración se dio a las 6pm donde dieron a sus invitados personales vino y cóctel para el brindis. Tuvo muy buena respuesta de las personas que asistieron a este gran evento, los comentarios y críticas hacia su trabajo como artista fueron de muy buen gusto y muy bien aceptado. La directora del evento Belén, se mostró satisfecha con su participación y Susana Casillas comentó que se siente muy contenta de que su trabajo sea aceptado de esta manera, ya que lo hace con mucho corazón, en cada obra desnuda un pedazo de su esencia y lo más lindo de este trabajo es que la gente se sienta identificada y acoge cada uno de sus obras. tito tito1

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0 29 septiembre, 2015

Melisa Quirarte

Era una noche fresca por las gotas de lluvia que cayeron previamente a la hora del evento, el cual dio inicio a las 20:00 horas del día 18 de Septiembre del 2015.

Inspira es un Instituto humanista el cual nació hace 3 años en el cual te llevan los sentimientos al límite a través de videos reflexivos. El encuentro contigo mismo es algo muy difícil pero maravilloso cuando lo logras. Con ayuda de los audiovisuales te transportan a un nivel de conciencia y reflexión para motivarte a que te integres a esta organización como voluntario.

Su eje es la formación integral de voluntarios de manera convivencial, emocional y de introspectiva para generar una cultura sólida a través de los valores que los caracterizan, los cuales son: independencia, conocimiento, imaginación, responsabilidad, altruismo, libertad, unidad, amor, alegría y diversión. El conjunto de todos los valores mencionados anteriormente son su sello y es lo que les da sentido.

Existen varias maneras de participar en Inspira a través de

0 21 septiembre, 2015

Melisa Quirarte

Cristobal Jodorowsky una persona sin duda excepcional es poeta, pintor, actor, creador, terapeuta, psicochamán y heredero del conocimiento de su padre Alejandro Jodorowsky.   Fue su padre quien lo instruyó en las artes de la psicomagia y el psicochamanismo, durante 30 años estuvieron en conjunto haciendo un trabajo de sanación genealógica.   “México siempre fue un país lleno de creencias, magia y brujería, donde lo imaginario y lo literal viven fusionados, pariendo una sola realidad. Lo sobrenatural está a flor de piel, y más en épocas pasadas” es parte de lo que muestra Cristobal Jodorowsky en su libro El collar del tigre.   Este 25 de Septiembre a las 19:30 horas los tapatíos tendrán la oportunidad de recibir el conocimiento de Cristobal Jodorowsky a través de esta velada psicomágica en el auditorio Charles Chaplin, y los días 26 y 27 de Septiembre se impartirán talleres de 10:00 horas a 18:00 horas. Sin duda será una experiencia inigualable la cual no se pueden perder porque este tipo de eventos no se repiten muy seguido.   Gracias a Buscadores de Sabiduría que hacen posible este tipo de eventos tan extraordinarios, esperando que próximamente surjan nuevos.  

El costo a este evento será de $75 y aún hay boletos disponibles. Para más informa

0 20 septiembre, 2015

J. Trinidad Kordero

Celidonia era mujer de baja estatura, gordita y de piel morena. Su largo cabello era de negro intenso. Era una mujer que alegraba la vida. Ella esperaba un hijo. —Estas a punto de encamarte— le dijo la okotzyu’we a Celidonia mientras le tallaba el vientre con aceite de almendra y un poco de hoja caliente —traerás a la madre tierra quien te cuide la casa y te lave la ropa. —¿Voy a tener niña?— interrumpió preocupada la señora. —Sí, alumbrarás una niña que trae una vida de abundancia. Ella va a nacer alegre. Así lo confirma tu vientre. Celidonia se quedó atajada en su corazón. Su marido esperaba un niño —es niño… tiene que ser un niño que llegue para florecer en la casa— se escuchó decir. La okotzyu’we terminó de sobarle el vientre y le acomodó la criatura que esperaba.   —Tienes la barriga como tortilla esponjada y tus caderas anchas igual que la canasta. A leguas te acusa que vas a tener una niña. Cuando un niño está en camino, la barriga se adelgaza como machete y la cadera se pone igual que una mazorca sentada— le explicó.   Celidonia se levantó del banquito, se acomodó el vestido y se amarró el cabello. Se acordó que ya tenían ocho hijos: un varón y siete mujeres. No quiso angustiarse, mejor se acarició el vientre, observó su ombligo redondo que estaba por

0 20 septiembre, 2015

Erick Castillo

“Divino cielo te pido permiso para cantar”   Hombre de tez morena, un puñado de decimas en el morral, la jarana como fusil y el fuego de la lengua tradicional, Sergio Manzano fue el responsable de abrir la velada de café con letras en el ex convento del Carmen. Tal como se inician los fandangos jarochos, mediante los acordes y las rimas del Siquisirí, la noche se dispuso para que la música regional revelara la memoria dormida en todas las tradiciones.   Para el músico la narración es una fortuna, la música el móvil para declarar el amor a la ciudad en que nació, décimas a Tonalá, linda tierra tonalteca. Entre memorias de una abuela color de barro, vendimias de figuras para nacimiento y un paisaje limpio en el horizonte, los sones fueron ganando terreno para colmar la totalidad del ágora. Una jarana que se convertía en requinto y luego regresaba a su condición de jarana con violencia liberadora haciendo el pacto entre el músico y el público de perpetuar la tradición oral.   Sin embargo Cronos no da tregua, y nosotros sus hijos somos engullidos en sus fauces. Una seña apuntó al músico el final de su tiempo y éste con la picardía que también yace en el arte popular contestó con una decima a la solicitud: “Ya me voy a despedir porque tú me cronometras, me voy a echar un mezcalito en caf

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0 20 septiembre, 2015

Juan Carlos Gallegos

Ingratas creaciones. Breviario de la imaginación es el primer libro de su autor, Jorge Olvera, y el tercero de la editorial que lo publica, Effictio Editores, que hasta el momento se ha enfocado en el género de la minificción. Ninguna de las breves narraciones que se incluyen en el volumen sobrepasa la extensión de una cuartilla; lo mismo ocurre en Minificcionario de amor, locura y muerte y La rubia despampanante y otras microhistorias, anteriores obras que la editorial ha puesto en circulación. Otro par de características, presentes en las tres publicaciones, son las siguientes: primero, en todos los casos se reúne la cantidad de cien textos, decisión de los editores que brinda uniformidad a su proyecto y ofrece al lector un nutrido grupo de ficciones, y en segundo lugar, un minicurrículum de cada autor, localizado en las páginas finales, el cual ofrece datos básicos, pues también sigue la premisa de la brevedad.   Ingratas creaciones se divide en dos partes precedidas por un “miniprólogo”, en el cual, gracias a un artificio literario, el autor se coloca dentro de la mente de quien los lee. La primera parte se titula de manera idéntica al libro, mientras que la segunda tiene por nombre al subtítulo. Así pues, habría que esperar que de alguna manera la ingratitud estuviera contenida en las diecis

0 19 septiembre, 2015

Erick Castillo

La cita fue en el número 276 de la calle Contreras Medellín, en el corazón mismo de la ciudad de Guadalajara. Un patio afrancesado nos recibió con enredaderas en sus columnas, frescos de colores pastel en los techos y mosaicos artesanales en el piso. Café con letras acertadamente eligió como sede a la conocida Casa-Mixcoacalli, un lugar con más de diez años de camino recorrido en la promoción de la movida artística alternativa de la ciudad. Con cerveza a 18 pesos y pan orgánico de Juan Prado, músico invitado y también panadero, comenzó la tertulia ya entrada la noche en está húmeda ciudad. Fue precisamente con la música del cantautor local, quien tras estacionar correctamente su bicicleta con la canasta de pan, comenzó a mostrarnos su trabajo como compositor.   Canciones que surgen de la tierra y es a ella a dónde van dirigidas de regreso, canciones de experiencias como voluntario en una comunidad de San Luis Potosí, canciones que buscan el vuelo como mariposas, canciones rápidas como venados y hermosas como flores del desierto. Juan Prado vestía una chamarra de piel, lentes de pasta, pelo y barba crecidos que se arremolinaban formando una sola unidad. Juan canta a la naturaleza y al espíritu de las tradiciones y de los hombres. Prado hace panadería de autor, panes de café, panes de pulque… Es mu

0 9 septiembre, 2015

Melisa Quirarte

Fue una noche cálida la que aconteció el día 4 de Septiembre a las 19:00 horas en el Instituto Cultural Arnulfo Villaseñor, ubicado en la colonia Ladrón de Guevara, en donde se presentó el escritor Ignacio Varela a quien de cariño le decían “Nacho” o “Nachito Varela”, lo acompañaba su esposa y junto con él en el presídium estaban presentes el licenciado Guillermo Lara, gerente general del Instituto Cultural Arnulfo Villaseñor, el maestro Juan Carlos Gallegos quien participaba anteriormente en nuestro medio El Faro Cultural, y por último el maestro Francisco Felipe Estrada de la Oficialía Mayor de la Secretaría General de Gobierno del Estado de Jalisco.   Comenzaron con una semblanza del maestro Ignacio Varela, leída por Juan Carlos Gallegos, la cual mencionaba que perdió la vista a los 7 años y cursó la primaria en el Instituto Nacional para Ciegos de Coyoacán, todos sus estudios realizados con excelente promedio, graduado de Maestro en ciencias matemáticas por la UNAM, profesor durante varios años, comenzando como ayudante y después como Asesor. También Nachito es un músico de Jazz y tiene canciones propias y covers, ha producido varios discos de música mexicana y brasileña. Y durante la presentación de su libro nos deleitó el oído con 4 melodías interpretadas por él con ayuda en

0 9 septiembre, 2015

Marina Trujillo

Estas breves líneas, pretenden ser una aproximación al cruce de caminos que se da entre la poesía y la filosofía.
La imagen poética y el poema, sin pretender agotar su interpretación, son los puntos de encuentro que trataré hoy.

Tomaré una imagen muy sencilla con la palabra “casa”. En cuanto es mencionada o leída, viene a la mente una casa con ciertas características, tal vez con ventanas, pintada de cierto color, con tejas. Si la palabra “casa” está integrada en un verso, por ejemplo, “la casa de las palabras”, inmediatamente la imagen de “casa” toma otra forma, que busca adecuarse a “la casa de las palabras”. Así nos topamos con una imagen poética. Para el filósofo francés, Gastón Bachelard, la imagen poética es una interrogante a desentrañar. Cabe mencionar que Bachelard es reconocido como filósofo de la ciencia, pero una buena parte de su producción intelectual la dedica a la imagen. Ahora bien, dentro de este tema, no le interesa realizar un análisis de la composición del poema como una agrupación de imágenes múltiples sino, observar que sucede con las imágenes aisladas, cito “Hay que estar en el presente de la imagen, en el minuto de la imagen” y continua “si hay una filosofía de la poesía, esta debe nacer y renacer con el motivo de un verso dominant

0 25 agosto, 2015

Omar Razo Sumaya

Curador y crítico de Arte

Ante el minuto del hábito y la hora de la costumbre, la tradición se empezaba a asomar; descalza y semidesnuda, nos dejaba ver ese cielo plagado de pencas silenciosas que siempre son un canto que proviene de la mano y de la boca de nuestros antepasados. Azulejos de radiante brillo en colinas y laderas de una tierra que es espiral alegre o elíptica tibia. Ahí es donde comienzan los dioses a forjar el rasgo y el guiño de esas gentes que aún caminan despreocupadas, con la risa que asoma esas geometrías de recato y liviandad. En medio de pequeñas callejas y ausentes glorietas ante el sol que se dibuja en las alamedas invadidas de lucesombras, un pueblo comienza a dibujarse con trazo firme y colores propios.   Aram Cortés evoca una narración pictórica donde su pincel es la pluma y el lienzo la hoja donde deja testimonio de la identidad de un pueblo, quehacer histórico que lo hace un artista comprometido con la cultura. Pinté en la Penca es una exposición donde la temática se convierte en un texto semiótico que trasciende: imágenes que impactan en la memoria de aquello que muchas veces, en la trivialidad de los días, abandonamos o perdemos. La obra nos hace partícipe de un lenguaje que es puente, entre el espectador local y el extranjero